公司：Octavia
发布：2020-01-17
规格：11首
流派：古典
专辑介绍:
来自NHK交响乐团的三位顶级演奏家，成立了由长笛、小提琴和竖琴搭配的罕见音乐组合。
在他们的演绎下，德彪西的作品发生气息和色彩的美妙变化，伊贝尔（Antonie Ibert）的作品在激情与昂扬中阔步前进。安德烈·若利韦（André Jolivet）的作品化身怀旧故事的温暖旁白…专辑取名为《然后，我知是风》，这是一个发人深省、具有哲学意涵的标题，专辑中的同名曲目也传达出作曲家武满彻（Toru Takemitsu）相仿的思考。
在音乐家的精心演奏之外，专辑采用超高品质录音，声音清透微妙，使得听众在聆听时能轻松还原演奏现场。那么，请您尽情地陶醉在这份美好中吧！
艺术家介绍:
作曲家简介：
武满彻（Toru Takemitsu）生于东京。19岁前后与作曲家汤浅让二、钢琴家圜田高弘合作成立了艺术社团“实验工房”并开始尝试作曲。50年代的作品中《弦乐追思曲》影响较大，60年代的代表作有《地平线上的多里亚》，民乐《十一月的阶梯》，钢琴协奏曲《星群》等，以上作品足以使他跻身世界乐坛大师之列。70年代，他创作了一批优秀的管弦乐曲和日本“雅乐”。近20年来，他在电影配乐上成果丰硕，超过10部作品获得了日本电影音乐奖。他的创作既有时代感，又不落后于潮流，成功地结合了西方现代音乐和大和民族特色的创作技法和语言。雅克·伊贝尔(Jacques Ibert，1890年—1962年），法国作曲家，毕业于巴黎音乐学院。因当时去罗马留学，伊贝尔没有加入“法国六人团”。作为印象主义音乐在法国的继承人，他的室内乐明显地受到德彪西和拉威尔的影响，也带有新古典主义音乐的特征，同时混杂了东方、殖民地的音乐色彩。他的室内乐作品配器丰富，竖琴、吉他也绝不罕见。他在萨克斯风演奏的发展史上贡献重大，1953年创作的《为萨克斯管与11件乐器而作的协奏曲》现已成为古典萨克斯风的经典曲目，成为考试和比赛的必演曲目。
安德烈·若利韦（André Jolivet，1905年－1974年），法国20世纪著名作曲家。若利韦早年跟随钢琴家母亲学习音乐，在15岁时独立构思了第一部芭蕾舞剧，完成了音乐，布景和情节设计。在听了勋伯格的音乐后，若利韦深有感触，1936年，他和奥利维埃·梅西安（Olivier Messiaen）等青年作曲家发起成立“青年法兰西小组”，反对当时盛行的新古典主义创作风格。1945年他出任法国歌剧院的音乐指导，1961年受聘为巴黎音乐学院教授，1974年逝世于巴黎。若利韦的写作风格十分多样，是一位大胆革新的作曲家，喜欢采用无调性和各种东方调式创作，运用大量新奇的和声和音色，创造出独特的音响效果。
厂牌简介：
Octavia Records是日本知名唱片制作工坊，旗下有EXTON、CRYSTON和TRITON三个唱片子品牌，主要发行古典音乐专辑，旗下大部分录音均采用DSD标准直接灌录而成，带着“对音质不妥协”的坚持，打造出一张张纯正的的原生DSD录音，受到了专业乐评人和发烧友的热烈追捧。
EXTON成立于1999年，是Octavia旗下子厂牌之一，其名称来自英文“Extraordinary Tone”，即“非凡卓越的音质”，EXTON在高音质方面不断探索、追求从其名字的来源可见一斑。自2000年3月，EXTON走在时代前列，推出了多声道环绕声录音的DSD版本专辑。这一举动遂成为众多音乐杂志的热门话题。
古典音乐的特点：
结构性：古典音乐强调音乐的结构和形式，如奏鸣曲式、交响曲、协奏曲等。
和声：古典音乐中的和声运用非常丰富，是音乐表达的重要手段。
旋律：旋律在古典音乐中占据核心地位，许多作品以其优美的旋律而闻名。
乐器：古典音乐使用各种乐器，包括弦乐器（如小提琴、大提琴）、木管乐器（如长笛、单簧管）、铜管乐器（如小号、法国号）和打击乐器等。
作曲家：古典音乐有着众多著名的作曲家，如巴赫、贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基等。
演奏形式：古典音乐的演奏形式多样，包括独奏、室内乐、交响乐、歌剧等。
情感表达：古典音乐能够表达广泛的人类情感，从喜悦到悲伤，从平静到激情。
古典音乐的主要时期：
中世纪音乐：大约从5世纪到14世纪，特点是宗教音乐占主导地位。
文艺复兴：大约从14世纪到16世纪，音乐开始注重对位和复调。
巴洛克：大约从1600年到1750年，特点是复杂的和声和装饰性的旋律。
古典主义：大约从1750年到1820年，音乐变得更加清晰、平衡和对称。
浪漫主义：大约从1820年到1900年，强调个人情感的表达和音乐的戏剧性。
20世纪音乐：音乐风格多样化，包括印象派、表现主义、序列音乐等。
古典音乐的影响：
古典音乐对西方文化产生了深远的影响，它不仅是音乐史上的重要组成部分，也对现代音乐、电影配乐、流行文化等领域产生了影响。
如果您对古典音乐感兴趣，可以通过多种途径来探索和欣赏，如参加音乐会、收听广播、观看音乐节目、阅读相关书籍等。古典音乐的世界非常广阔，总有一些作品和风格能够触动您的心弦。
DSD格式的特点：
高分辨率：DSD格式的采样频率非常高，通常为2.8224 MHz（对应于SACD的采样频率），远高于CD的44.1 kHz采样频率。
高比特率：由于高采样频率，DSD格式的比特率也非常高，可以达到约5.6 Mbps，这使得它能够捕捉到音频信号中的细微差别。
无损编码：DSD格式使用1位的脉冲密度调制（PDM）编码，这种编码方式可以减少量化噪声，提供更纯净的音质。
兼容性：DSD格式可以转换为PCM（脉冲编码调制）格式，因此可以在不支持DSD的设备上播放。
音乐制品：DSD格式常用于高保真音乐制品的制作，尤其是SACD（Super Audio CD）。
存储介质：DSD格式的音频文件通常存储在SACD光盘、高分辨率音频下载服务或流媒体服务中。
播放设备：播放DSD格式的设备需要支持高分辨率音频解码，这包括一些专业的音频播放器和一些高端的音频设备。
音质体验：许多音乐爱好者和专业人士认为DSD格式提供了更加丰富、细腻和自然的音质体验。
DSD格式的类型：
DSD64：基本的DSD格式，采样频率为2.8224 MHz。
DSD128：采样频率为DSD64的两倍，提供更高的音质。
DSD256：采样频率为DSD64的四倍，是DSD格式中的最高标准。
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