古典-海顿: 大提琴协奏曲 Nos. 1 & 2 蒙恩: 大提琴协奏曲 无损音乐FLAC

Freiburger Barockorchester,Petra Müllejans,Jean-Guihen Queyras

规格：9首

流派：古典

发布：2023-07-21

公司：Harmonia Mundi

专辑介绍:

专辑简介： 这部专辑收录了来自海顿和蒙恩的大提琴协奏曲。在指挥家佩特拉·穆勒扬斯（Petra Müllejans）的指挥下,大提琴家简·吉哈·奎拉斯（Jean-Guihan Queyras）和弗莱堡巴洛克管弦乐团对这些作品进行了细致入微、情感深沉的演绎。严格来说,他们的演奏更像是一次重新挖掘作品内涵的过程,因为海顿的大提琴协奏曲在录音作品集中已经变得普遍,而蒙恩的作品却因为演出次数过少而显得不为人所知。实际上,几位艺术家们对这三首协奏曲的解读上与原作品相比都有所变动。海顿的《C大调第一大提琴协奏曲》作品曾一度被认为已经失传,直到1961年才被重新发现；《D大调第二大提琴协奏曲》在1954年手稿公开之前,其作者的身份一直存在争议；蒙恩的这首协奏曲在1912年阿诺德·勋伯格（Arnold Schoenberg）的编辑之前,只以大键琴和弦乐的形式演奏。为了澄清这些信息,这张唱片巧妙地对这些协奏曲进行了修订,并加入了十八世纪的音乐风格和色彩。奎拉斯和穆勒扬斯凭借他们独特的学术见解和高超的演奏技巧,为录音作品集提供了一个不同寻常的选择。 艺术家简介： 简·吉哈·奎拉斯（Jean-Guihan Queyras）是一位法国大提琴家,1967年3月11日出生于加拿大蒙特利尔,五岁时随父母移居阿尔及利亚,三年后全家再次移居法国。奎拉斯是弗莱堡音乐学院的教授,并担任了普罗旺斯高级音乐会的艺术联席导演。他于2002年获得了多伦多格伦·古尔德奖。奎拉斯为《和声世界》（Harmonia Mundi）录制了多部作品,包括德沃夏克、埃尔加、利盖蒂等人的大提琴协奏曲；巴赫和布里顿的完整大提琴组曲；与亚历山大·梅尔尼科夫合作的贝多芬大提琴与钢琴全套作品；以及与伊莎贝尔·福斯特和梅尔尼科夫的钢琴三重奏。他的曲目范围广泛,曾用古乐器与弗莱堡巴洛克管弦乐团和柏林阿尔特音乐学院录制海顿、蒙恩和维瓦尔第的大提琴协奏曲,同时也倾力推广达拉皮科拉、库尔塔格、利盖蒂、魏伯恩等人的音乐。此外,奎拉斯曾首演了伊万·费黛尔的大提琴协奏曲和吉尔伯特·艾米的协奏曲。他的录音作品曾获得BBC音乐杂志最佳CD、金调音叉奖、法国古典曲库十佳和留声机编辑之选等荣誉。 指挥家简介： 佩特拉·缪勒扬斯（Petra Müllejans）于1959年出生于杜塞尔多夫,是一位德国小提琴家、指挥家和教育家。她在八岁时于迈尔布什接受小提琴课程。12岁时,她被杜塞尔多夫音乐学院录取,其老师为小提琴教师、音乐学家以及巴赫研究者海尔加·托恩（Helga Thoene）。在21岁时,她转学到弗莱堡音乐学院,师从莱纳·库斯莫尔（Rainer Kussmaul）,并在此期间对巴洛克小提琴产生了浓厚的兴趣。完成学业后,她与尼古拉斯·哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）在萨尔茨堡进行了合作,以进一步提高自己的技能。1987年,她与同事戈特弗里德·冯·德·戈尔茨（Gottfried von der Goltz）共同创建了弗莱堡巴洛克管弦乐团（Freiburger Barockorchester）,并成为了交响乐团的指挥。 乐团简介： 弗莱堡巴洛克管弦乐团成立于1987年,是一支以”用新的声音活跃巴洛克音乐世界”为宗旨的德国巴洛克管弦乐团。乐团的总部设立在弗赖堡伊姆布莱斯高。除了巴洛克音乐,乐团还承担贝多芬、舒伯特、韦伯等作曲家的作品演奏任务,以及当代音乐的演奏。1987年,乐团举办了其首场音乐会,而在1989年的阿姆斯特丹演出后,乐团开始了国外巡演。1995年,乐团首次赴美进行巡演。小提琴家戈特弗里德·冯·德·戈尔茨和佩特拉·缪勒扬斯是乐团的常任音乐总监。在奖项方面,弗莱堡巴洛克管弦乐团在2012年荣获了回声音乐奖的”年度最佳乐团”奖项。 作曲家简介： 奥地利作曲家、管风琴家和音乐教师格奥尔格·马蒂亚斯·蒙恩（Georg Matthias Monn）,生于1717年4月9日,逝于1750年10月3日,他的作品主要集中在巴洛克音乐与古典音乐的过渡时期。蒙恩是维也纳前古典音乐运动的主要组成人物,尽管现在公众对他的了解仅仅限于名字。然而,蒙恩在交响曲中成功引入了副主题,这对后来的第一维也纳乐派（包括海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特）产生了重要影响。关于蒙恩的生平,相比于他的音乐思想,人们了解得相对较少。他最初在维也纳附近的克罗斯特纽堡担任管风琴师,后来又在奥地利的梅尔克和维也纳维登地区的卡尔斯基茨教堂担任同样的职务。他在33岁时因肺结核去世。他的弟弟,约翰·克里斯托夫·曼,同样也是一位作曲家,他的作品有时会与蒙恩的作品混淆。没有明确的证据表明,约翰·乔治·曼与1750年去世的乔治·马蒂亚斯·蒙恩为同一人,这可能需要一些基本的音乐学研究对他们重新进行评估。

专辑曲目:

古典音乐介绍

古典音乐通常指的是西方艺术音乐的传统，这个传统从大约11世纪开始，经历了中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫时期，一直延续到20世纪和21世纪。古典音乐的特点是它的复杂性和多样性，它通常需要专业的训练和技巧来演奏，并且包含丰富的情感和表现力。

古典音乐的主要类型包括交响乐、室内乐、独奏、合唱和歌剧等。交响乐通常由一个大型管弦乐队演奏，包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。室内乐则是由一个小型的乐器组合演奏，如弦乐四重奏、木管五重奏等。独奏则是单一乐器或声乐的表演，而合唱则是由多个声部的合唱团演唱。歌剧则是将音乐、戏剧和舞蹈结合在一起的综合艺术形式。

古典音乐的作曲家包括许多历史上最著名的人物，如巴洛克时期的巴赫、亨德尔，古典时期的莫扎特、海顿、贝多芬，浪漫时期的肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯，以及20世纪的斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫等。

什么是FLAC格式？

FLAC（Free Lossless Audio Codec）是一种无损音频编码格式，也就是说，使用FLAC格式压缩音频文件时，不会丢失任何数据。这种格式能够将音频文件压缩至原文件大小的一半左右，而不会影响音质。由于其压缩效率高且保持音质不变，FLAC格式在音乐爱好者和音响发烧友中非常受欢迎。

FLAC格式支持多种采样率和比特率，能够处理各种类型的音频文件。同时，它还支持CUE分轨，方便用户管理和播放长音频文件，如现场录音和古典音乐作品。

与其他有损压缩格式（如MP3、AAC）相比，FLAC在音质上具有明显优势。但需要注意的是，FLAC文件通常比有损压缩格式的文件大，因此在存储和传输时可能需要更多空间和带宽。此外，FLAC格式并非所有播放器和设备都支持，这一点在使用时需要特别注意。

总之，FLAC格式是一种优秀的无损音频编码格式，适合对音质有较高要求的用户。