Lillian Gordis
-
规格:13首
流派:古典
发布:2023-06-28
公司:Paraty
专辑介绍:
专辑介绍: 这张专辑是羽管键琴演奏家Lillian Gordis一场持续时长为80’45的音乐会,以多梅尼科·斯卡拉蒂(1685-1757)的奏鸣曲为基础,按照类似的音调和互补或相反的能量分为三组(相互形成鲜明对比的“Zones”),共四首奏鸣曲:一组展示技巧的区域,包括K. 119、87、25、122;一组抒情的区域,包括K. 215、262、402、264;一组乡村风格的区域,包括K. 516、253、474、248,其中展现了牧场、田园、狩猎和色情的场景,并以细腻的K. 208作为高潮。在这些奏鸣曲中,我们穿越了各种情绪:细腻、沉思、幻想和热情。 这些奏鸣曲是由英国的Lillian Gordis(1992年出生于伯克利)在2018年6月录制的,地点为巴黎的圣彼得路德会教堂,使用的是Philippe Humeau于1999年按照德国模型制作的大键琴。这是一种音色浑厚的乐器,但低音略显冷淡。Gordis在法国接受了培训,并拜师于Skip Sempé、Bertrand Cuiller和Pierre Hantaï,目前与她的兄弟Jérôme Hantaï组成二重奏。 作曲家介绍: 多梅尼科·斯卡拉蒂 (Domenico Scarlatti) 与约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (Johann Sebastian Bach) 和乔治·弗里德里希·亨德尔 (Georg Friedrich Händel) 一样,出生于 1685 年,在那不勒斯长大,但在西班牙(1719 年他定居在伊比利亚半岛,先是在葡萄牙,然后是西班牙)达到了他的创作顶峰,专注于世俗音乐(不仅仅是宗教音乐),创作不少于 555 首奏鸣曲,在一个单一的乐章中工作,涵盖了极端范围的情感和结构内容,包括惊喜,例如速度或动态的突然变化,并且非常赋予鲜明的轮廓和敏锐的节奏,尽管也有其他以忧郁为主要成分的作品。 他的奏鸣曲标志着巴洛克风格和英勇风格之间的一座桥梁,强调作曲家的发明、他的幻想、他奢侈的奇思妙想以及他在威尼斯如歌和浮躁的那不勒斯风格之间的快乐综合,这些风格洒满了感性的伊比利亚风格,没有系统的动态对立。 听了几首后,毫无疑问,斯卡拉蒂在技术和和声方面对键盘音乐进行了多大程度的创新。 羽管键琴演奏家简介: 莉莲·戈迪斯(Lillian Gordis),1992年7月12日出生于加利福尼亚州伯克利,是美国出生的羽管键琴演奏家,16岁时移居法国。尔迪斯9岁时爱上了羽管键琴,从此一发不可收拾。五年后,皮埃尔·汉泰在美国的一次巡演中发现了她,并被她的触觉所吸引,鼓励她到法国去深造。她16岁时搬到了巴黎,在那里她得到了他和伯特兰·奎勒的指导。现在她被誉为“羽管键琴界的玛莎·阿格里奇”,因其创新和大胆的演奏在欧洲和美国闻名。莉莉安是罗亚蒙基金会的四次获奖者(2013年,2015-2017年),并得到萨夫兰企业基金会的支持。她经常作为独奏家在欧洲和美国的音乐节上演出,并经常与她的二重奏伙伴杰罗姆·汉塔伊(Jérôme Hantaï)一起演出。
专辑曲目:
# | 曲目 | 时长/大小 | 价格 |
---|---|---|---|
1 | Allegro | 00:05:50 131M |
¥12.00 |
2 | Keyboard Sonata in B Minor, K. 87 | 00:06:06 127M |
¥12.00 |
3 | Allegro | 00:05:33 119M |
¥12.00 |
4 | Allegro | 00:04:06 92M |
¥12.00 |
5 | Andante | 00:08:19 170M |
¥12.00 |
6 | Vivo | 00:04:37 103M |
¥12.00 |
7 | Andante | 00:13:36 279M |
¥12.00 |
8 | Vivo | 00:06:40 147M |
¥12.00 |
9 | Allegretto | 00:05:34 119M |
¥12.00 |
10 | Allegro | 00:03:27 78M |
¥12.00 |
11 | Andante e cantabile | 00:08:43 180M |
¥12.00 |
12 | Allegro | 00:04:44 108M |
¥12.00 |
13 | Adagio e cantabile | 00:04:42 96M |
¥12.00 |
古典音乐介绍
古典音乐通常指的是西方艺术音乐的传统,这个传统从大约11世纪开始,经历了中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫时期,一直延续到20世纪和21世纪。古典音乐的特点是它的复杂性和多样性,它通常需要专业的训练和技巧来演奏,并且包含丰富的情感和表现力。
古典音乐的主要类型包括交响乐、室内乐、独奏、合唱和歌剧等。交响乐通常由一个大型管弦乐队演奏,包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。室内乐则是由一个小型的乐器组合演奏,如弦乐四重奏、木管五重奏等。独奏则是单一乐器或声乐的表演,而合唱则是由多个声部的合唱团演唱。歌剧则是将音乐、戏剧和舞蹈结合在一起的综合艺术形式。
古典音乐的作曲家包括许多历史上最著名的人物,如巴洛克时期的巴赫、亨德尔,古典时期的莫扎特、海顿、贝多芬,浪漫时期的肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯,以及20世纪的斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫等。
什么是FLAC格式?
FLAC(Free Lossless Audio Codec)是一种无损音频编码格式,也就是说,使用FLAC格式压缩音频文件时,不会丢失任何数据。这种格式能够将音频文件压缩至原文件大小的一半左右,而不会影响音质。由于其压缩效率高且保持音质不变,FLAC格式在音乐爱好者和音响发烧友中非常受欢迎。
FLAC格式支持多种采样率和比特率,能够处理各种类型的音频文件。同时,它还支持CUE分轨,方便用户管理和播放长音频文件,如现场录音和古典音乐作品。
与其他有损压缩格式(如MP3、AAC)相比,FLAC在音质上具有明显优势。但需要注意的是,FLAC文件通常比有损压缩格式的文件大,因此在存储和传输时可能需要更多空间和带宽。此外,FLAC格式并非所有播放器和设备都支持,这一点在使用时需要特别注意。
总之,FLAC格式是一种优秀的无损音频编码格式,适合对音质有较高要求的用户。
评论0