古典-舒曼: 西班牙情歌 [Schumann: Spanische Liebeslieder, Op. 138] 无损音乐FLAC

Werner Güra,Christoph Berner,Marlis Petersen,Anke Vondung,Camillo Radicke,Konrad Jarnot

规格：28首

流派：古典

发布：2023-11-01

公司：Harmonia Mundi

专辑介绍:

专辑简介： 1849年是舒曼最多产的一年。由伊曼纽尔·盖贝尔（Emanuel Geibel）翻译的西班牙文选给了舒曼创作Op.74和Op.138的灵感。这些短小的爱情诗是创作中欧色彩浓郁的“西班牙”风格音乐的理想素材。Op.101中的《明尼苏彼尔》（Minnespiel）则更为亲切，它将我们从西班牙故事带入德国浪漫主义。 歌唱家简介： 德国男高音歌唱家维尔纳·居拉（Werner Güra）出生于慕尼黑，在萨尔茨堡莫扎特音乐学院接受音乐训练，并在库尔特·维德默教授（Professor Kurt Widmer）的指导下完成声乐学业。此外，他还师从尼古拉·格达（Nicolai Gedda）、阿姆斯特丹的玛格丽特·霍尼格（Margreet Honig）教授和维也纳的韦塞拉·兹拉特娃（Wessela Zlateva）教授。 在法兰克福和巴塞尔歌剧院客座演出后，他于1995年加入了德累斯顿森佩尔歌剧院乐团，并在那里演唱了莫扎特和罗西尼的重要部分。丹尼尔·巴伦博伊姆（Daniel Barenboim）邀请维尔纳·居拉参加柏林国家歌剧院的各种演出。他在德累斯顿继续担任客座，并在热那亚卡洛·费利切剧院、里尔歌剧院、布鲁塞尔歌剧院、巴黎国家歌剧院、因斯布鲁克早期音乐节和巴登巴登演唱了莫扎特的塔米诺（Tamino）、费兰多（Ferrando）和唐·奥塔维奥（Don Ottavio）等备受赞誉的角色。2014年，他参演的威利·戴克（Willy Decker）在苏黎世歌剧院新制作的《乌利塞的回乡》（Il Ritorno d’Ulisse in patria）取得了巨大成功。 在职业生涯的这一阶段，维尔纳·居拉的活动主要集中在声乐交响乐和清唱剧曲目上。他曾在维也纳音乐厅、伦敦皇家节日音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅、柏林爱乐乐团、巴黎爱乐乐团等欧洲最负盛名的音乐会舞台上演唱，并与许多乐团合作，包括皇家音乐厅管弦乐团、伦敦爱乐乐团、柏林爱乐乐团、维也纳交响乐团、英国广播公司交响乐团等。此外，维尔纳·居拉与尼古劳斯·哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）有着密切的合作关系，在他的指挥下，他曾在维也纳音乐厅、斯蒂里亚特音乐节、慕尼黑爱乐乐团、阿姆斯特丹音乐厅演出，并在日本巡演。 玛丽斯·皮特森（Marlis Petersen），1968年出生于德国，是一位歌剧、艺术歌曲、音乐会全能型花腔女高音歌唱家，现居住于雅典。 皮特森生于德国图特林根，曾就读于斯图加特音乐学院。 1994年，在纽伦堡歌剧院，她开启了第一场歌剧演出。饰演的角色如安妮（歌剧“自由射手”），Blondchen（歌剧“后宫诱逃”），奥斯卡（歌剧“假面舞会”），阿黛尔（歌剧“蝙蝠”）和夜后（歌剧“魔笛”）。 自1998年至2003年，玛丽斯·皮特森担任杜塞尔多夫“德意志歌剧院”的歌唱家。在那里，她饰演了Norina（歌剧“唐帕斯夸莱”），苏珊娜（歌剧“费加罗的婚礼”），Sophie（歌剧“玫瑰骑士”）等角色。 2002年，她首次以“Alban Berg”中LuLu的角色亮相维也纳国家歌剧院。同样的角色，2003年上演于汉堡国家歌剧院、2008年于芝加哥歌剧院、2010年于大都会歌剧院。在2006年夏天，她凭借莫扎特的歌剧“Il re pastore”首次亮相在萨尔茨堡艺术节。2008年成功饰演了苏珊娜（歌剧“费加罗的婚礼”），这部歌剧2010年由多明戈指挥上演于洛杉矶歌剧院。玛丽斯·皮特森曾于2004年及2010年两度被国际杂志“Opernwelt”评为“年度歌手”。2012年，她完成了艺术歌曲的巡回演出。 皮特森先后在维也纳剧院成功出演了多部歌剧。2012年在歌剧“Les Contes d’Hoffmann”中饰演Stella；2013年在歌剧“I domeneo”中饰演Elettra；2014年出演歌剧“La Traviata”；2015年将在歌剧“La straniera”中饰演Alaide。 安克·冯东（Anke Vondung）是一位女中音歌唱家，出生于德国施派尔，八岁开始学习钢琴。她曾在曼海姆音乐学院师从Rudolf Piernay教授。1995年，她在曼海姆歌剧院首次登台，在本杰明·布里顿的《阿尔伯特·赫林》（Albert Herring）中饰演南希。1996年和1997年，安克·冯东在弗朗茨·舒伯特和现代音乐室内乐比赛、沃茨堡莫扎特比赛和新音乐比赛等著名国际比赛中获奖。1998年，她参加了欧洲歌剧中心的国际歌剧项目，在布里吉特·法斯班德（Brigitte Fassbaender）的指导下饰演西西里奥（莫扎特的《卢西奥·西拉》），并获得了理查德·瓦格纳协会的奖学金。 安克·冯东曾是奥地利因斯布鲁克Tiroler Landestheater乐团的成员，直到2001-02演出季结束。2003至2005乐季，她是德累斯顿森佩尔歌剧院的成员，现在是该剧院的客座艺术家。2006年，她在格林德本歌剧节上饰演多拉贝拉，并在荷兰阿姆斯特丹歌剧院饰演克莱龙（理查德·施特劳斯的《随想曲》）。2006-07 演出季，她还在巴士底歌剧院和德意志国家歌剧院饰演屋大维（《罗森卡瓦利埃》）。2007-08 演出季，Anke Vondung 首次在大都会歌剧院出演《费加罗的新篇章》（Le nozze di Figaro）和《铁托的克莱门扎》（La Clemenza di Tito）。2008 年，她在慕尼黑国家歌剧院演唱了《费加罗的新歌剧》中的谢鲁比诺，并在慕尼黑歌剧节上演唱了《罗森卡瓦利埃》中的屋大维。次年，她在慕尼黑国家歌剧院演唱了《歌剧珂西》（Cosi fan tuttle），并在詹姆斯-莱文（James Levine）的指挥下与波士顿交响乐团合作。2010-2011 演出季，她在德累斯顿国家歌剧院、圣地亚哥歌剧院（《罗森卡瓦利埃》）和蒙特利尔（《莱茵戈尔德》中的弗里卡，由肯特-长野执棒）担任客座演员。 钢琴家简介： 克里斯托夫·贝尔纳（Christoph Berner）是他那一代最多才多艺的钢琴家之一。凭借从巴洛克到当代的令人印象深刻的曲目，他成为了国际著名的独奏家，室内乐演奏家和钢琴伴奏家。在过去几年的唱片中，克里斯托夫·贝尔纳向听众和评论家们展示了他多变的音乐风格和杰出的音乐才华。与劳拉·鲁伊斯-费雷尔斯（Laura Ruiz-Ferreres）合作录制的约翰内斯·勃拉姆斯单簧管与钢琴全集、与著名男高音歌唱家维尔纳·居拉（Werner Güra）合作录制的备受赞誉的唱片以及与杰出的女中音歌唱家安克·冯东（Anke Vondung）合作发行的作品都获得了权威奖项，其中包括英国广播公司经典奖（BBC Classic Award）、欧洲之声奖（ECHO）、德国唱片评论家奖（季度评论家奖）和金唱片奖（Diapason d’or）。 钢琴家卡米洛·拉迪克（Camillo Radicke）在家乡德累斯顿接受音乐教育，师从雷吉娜·梅茨纳（Regina Metzner）、阿玛迪乌斯·韦伯辛克（Amadeus Webersinke）和阿卡迪·赞齐博（Arkadi Zenziper）。 自1990年在马略卡岛帕尔马（肖邦故居）、1992年在雅典（玛丽亚·卡拉斯故居）和1992年在维切利（G.B.维奥蒂故居）赢得国际钢琴比赛冠军后，他作为独奏家和室内乐演奏家在欧洲许多国家、中东、古巴、南美、日本、韩国和阿拉伯联合酋长国进行了广泛的演出。 他曾多次参加国际音乐节，如萨尔茨堡音乐节、鲁尔钢琴节、波恩贝多芬音乐节、爱丁堡音乐节、艾森斯塔特海顿音乐节、莱茵高音乐节、慕尼黑歌剧节、德累斯顿音乐节、MDR – Musiksommer和Schubertiade Schwarzenberg。 在与德累斯顿爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、斯图加特爱乐乐团、慕尼黑室内乐团和都灵RAI交响乐团等乐团合作的音乐会中，他曾在马雷克·雅诺夫斯基（Marek Janowski）、格尔德·阿尔布雷希特（Gerd Albrecht）、米歇尔·普拉松（Michel Plasson）、尤里·特米尔卡诺夫（Juri Temirkanow）、塔马斯·瓦萨里（Tamas Vasary）、伯恩哈德·克利（Bernhard Klee）、路德维希·居特勒（Ludwig Güttler）、约尔格·彼得·魏格尔（Jörg Peter Weigle）和彼得·施雷尔（Peter Schreier）等指挥的指挥下演出。

专辑曲目:

古典音乐介绍

古典音乐通常指的是西方艺术音乐的传统，这个传统从大约11世纪开始，经历了中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫时期，一直延续到20世纪和21世纪。古典音乐的特点是它的复杂性和多样性，它通常需要专业的训练和技巧来演奏，并且包含丰富的情感和表现力。

古典音乐的主要类型包括交响乐、室内乐、独奏、合唱和歌剧等。交响乐通常由一个大型管弦乐队演奏，包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。室内乐则是由一个小型的乐器组合演奏，如弦乐四重奏、木管五重奏等。独奏则是单一乐器或声乐的表演，而合唱则是由多个声部的合唱团演唱。歌剧则是将音乐、戏剧和舞蹈结合在一起的综合艺术形式。

古典音乐的作曲家包括许多历史上最著名的人物，如巴洛克时期的巴赫、亨德尔，古典时期的莫扎特、海顿、贝多芬，浪漫时期的肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯，以及20世纪的斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫等。

什么是FLAC格式？

FLAC（Free Lossless Audio Codec）是一种无损音频编码格式，也就是说，使用FLAC格式压缩音频文件时，不会丢失任何数据。这种格式能够将音频文件压缩至原文件大小的一半左右，而不会影响音质。由于其压缩效率高且保持音质不变，FLAC格式在音乐爱好者和音响发烧友中非常受欢迎。

FLAC格式支持多种采样率和比特率，能够处理各种类型的音频文件。同时，它还支持CUE分轨，方便用户管理和播放长音频文件，如现场录音和古典音乐作品。

与其他有损压缩格式（如MP3、AAC）相比，FLAC在音质上具有明显优势。但需要注意的是，FLAC文件通常比有损压缩格式的文件大，因此在存储和传输时可能需要更多空间和带宽。此外，FLAC格式并非所有播放器和设备都支持，这一点在使用时需要特别注意。

总之，FLAC格式是一种优秀的无损音频编码格式，适合对音质有较高要求的用户。