Ayanna Witter-Johnson,Gwilym Simcock,LSO Percussion Ensemble
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规格：12首
流派：古典
发布：2023-10-30
公司：LSO Live
专辑介绍:
专辑简介： 《Ocean Floor》是英国歌手、作曲家、钢琴家和大提琴家艾安娜·维特·约翰逊（Ayanna Witter-Johnson）与伦敦交响乐团打击乐团合作推出的新专辑。这张12首曲目的现场专辑探索了与维特·约翰逊祖先的遗产、文化和身份有关的故事，并通过讲故事的方式借鉴了海洋的象征意义。 首支单曲《Pioneers》是专辑中由三部分组成的“Ocean Floor”组曲中的第二乐章，向两个对维特·约翰逊个人具有重要意义的时刻致敬。第一个是18 世纪影响她祖先的一个重大历史事件，当时一艘英国奴隶船“The Zong”号故意将130名被奴役者抛入大海；在牙买加，一名年轻人被大海夺去了生命，维特·约翰逊目睹了这一悲剧。 《Ocean Floor》是维特·约翰逊自2019年《Road Runner》以来发行的首张新专辑，也是他与伦敦交响乐团合作的最新作品。 作曲家/大提琴演奏家简介： 艾安娜·维特·约翰逊（Ayanna Witter-Johnson）是一位多才多艺的歌手、作曲家、钢琴家和大提琴家。她的演奏技巧出神入化，完美地跨越了古典、爵士、雷鬼、灵魂乐和R&B的界限，将她独特的音乐特征与精湛的大提琴敲击、弹奏和弓法融为一体。艾安娜解释说：“作为在英国出生的第二代牙买加人，我的音乐是对祖先遗产、文化和身份的代表、赞美和致敬。 作为一名备受赞誉的著名表演者，艾安娜曾与许多明星艺术家合作，包括阿努什卡·尚卡尔（Anoushka Shankar）、尼丁·索尼（Nitin Sawhney）、安德烈·波切利（Andrea Bocelli）和朱尔斯·霍兰（Jools Holland）。她还在英国、欧洲和美国进行了广泛的巡演。 从圣三一拉班音乐舞蹈学院和曼哈顿音乐学院获得一等学位后，艾安娜参加了伦敦交响乐团的帕努夫尼克青年作曲家计划。不久后，作为伦敦南岸中心（Southbank Centre）的新锐驻场艺术家，艾安娜与Courtney Pine’s Afropeans合作演出。后来，在美国纽约曼哈顿音乐学院学习期间，她成为唯一一位在纽约哈莱姆区传奇的阿波罗剧院赢得“业余之夜现场”的非美国人。 钢琴演奏家简介： 格威利姆·西姆科克（Gwilym Simcock）是欧洲舞台上最有天赋的钢琴家和最具想象力的作曲家之一。他在爵士乐和古典音乐之间游刃有余，“和声精致，音乐传统巧妙融合”。格威利姆被誉为“出类拔萃”、“才华横溢”和“令人眼花缭乱”的钢琴家，他的音乐被广泛赞誉为“引人入胜、激动人心、常常出人意料、旋律迷人、复杂而又平易近人”。 格威利姆受到的影响非常广泛，从基思·贾瑞特（Keith Jarrett）、奇克·科里亚（Chick Corea）、雅科·帕斯托里乌斯（Jaco Pastorius）和帕特·梅特尼（Pat Metheny）等爵士乐传奇人物，到莫里斯·拉威尔（Maurice Ravel）、亨利·杜蒂耶（Henri Dutilleux）、贝拉·巴托克（Béla Bartók）和马克-安东尼·特纳吉（Mark-Anthony Turnage）等古典作曲家。虽然主要从事爵士乐创作，但格威利姆也为大型古典乐团创作了大量作品，这些作品结合了即兴创作元素，创造出独具特色的声音。 乐团简介： 伦敦交响乐团打击乐团（LSO Percussion Ensemble）由伦敦交响乐团打击乐部的成员以及声誉卓著的管弦乐演奏家组成。如果您是古典音乐爱好者，您一定会在伦敦交响乐团的无数唱片和音乐厅中听到他们的演奏。乐团在国际上拥有众多追随者，并于2018年开始了日本巡演。 作为伦敦交响乐团的成员，他们每年要在巴比肯音乐厅演出70场音乐会，每年还要随伦敦交响乐团在世界各地巡演几乎同样数量的音乐会，与伯纳德·海廷克（Bernard Haitink）、安东尼奥·帕帕诺爵士（Sir Antonio Pappano）和乐团音乐总监西蒙·拉特尔爵士（Sir Simon Rattle）等著名指挥家合作。
专辑曲目:
| # | 曲目 | 时长/大小 | 价格 |
|---|---|---|---|
| 1 | Applause | 00:00:17 5M |
¥12.00 |
| 2 | Unconditionally | 00:05:20 101M |
¥12.00 |
| 3 | All Roads | 00:02:04 36M |
¥12.00 |
| 4 | Chariot | 00:04:01 73M |
¥12.00 |
| 5 | Falling | 00:04:14 81M |
¥12.00 |
| 6 | Holding | 00:05:40 90M |
¥12.00 |
| 7 | Tidal Warning | 00:05:05 84M |
¥12.00 |
| 8 | Prologue | 00:01:55 33M |
¥12.00 |
| 9 | I. The Darkest Hour | 00:05:10 91M |
¥12.00 |
| 10 | II. Pioneers | 00:04:21 83M |
¥12.00 |
| 11 | III. Ocean View | 00:04:30 85M |
¥12.00 |
| 12 | Forever | 00:09:20 178M |
¥12.00 |
古典音乐介绍
古典音乐通常指的是西方艺术音乐的传统，这个传统从大约11世纪开始，经历了中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫时期，一直延续到20世纪和21世纪。古典音乐的特点是它的复杂性和多样性，它通常需要专业的训练和技巧来演奏，并且包含丰富的情感和表现力。
古典音乐的主要类型包括交响乐、室内乐、独奏、合唱和歌剧等。交响乐通常由一个大型管弦乐队演奏，包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。室内乐则是由一个小型的乐器组合演奏，如弦乐四重奏、木管五重奏等。独奏则是单一乐器或声乐的表演，而合唱则是由多个声部的合唱团演唱。歌剧则是将音乐、戏剧和舞蹈结合在一起的综合艺术形式。
古典音乐的作曲家包括许多历史上最著名的人物，如巴洛克时期的巴赫、亨德尔，古典时期的莫扎特、海顿、贝多芬，浪漫时期的肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯，以及20世纪的斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫等。
什么是FLAC格式？
FLAC（Free Lossless Audio Codec）是一种无损音频编码格式，也就是说，使用FLAC格式压缩音频文件时，不会丢失任何数据。这种格式能够将音频文件压缩至原文件大小的一半左右，而不会影响音质。由于其压缩效率高且保持音质不变，FLAC格式在音乐爱好者和音响发烧友中非常受欢迎。
FLAC格式支持多种采样率和比特率，能够处理各种类型的音频文件。同时，它还支持CUE分轨，方便用户管理和播放长音频文件，如现场录音和古典音乐作品。
与其他有损压缩格式（如MP3、AAC）相比，FLAC在音质上具有明显优势。但需要注意的是，FLAC文件通常比有损压缩格式的文件大，因此在存储和传输时可能需要更多空间和带宽。此外，FLAC格式并非所有播放器和设备都支持，这一点在使用时需要特别注意。
总之，FLAC格式是一种优秀的无损音频编码格式，适合对音质有较高要求的用户。
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