古典-莫扎特: 巴黎交响曲 & 哈夫纳交响曲 & 双簧管协奏曲 无损音乐FLAC

Akademie für Alte Musik Berlin,Xenia Löffler,Bernhard Forck

规格：12首

流派：古典

发布：2023-10-09

公司：PENTATONE

专辑介绍:

专辑简介： 这张专辑是柏林古乐学院（Akademie für Alte Musik Berlin）在Pentatone唱片公司发行的专辑，这也是该乐团莫扎特交响曲系列的开篇之作。专辑精选了莫扎特在1777年至1783年间的四部优秀作品，包括《D大调第31号交响曲‘巴黎’》、《D大调第35号交响曲‘哈夫纳’》、《C大调双簧管协奏曲》，以及《后宫诱逃》序曲（Harmoniemusik of Die Entführung aus dem Serail， K. 384）。这些作品鲜明地展现了莫扎特在这一时期的丰富音乐色彩和深厚的表现力，反映了他在摆脱萨尔茨堡束缚后，积极追求个人音乐理想的过程。专辑中的双簧管协奏曲由该乐团的首席双簧管手塞尼娅·洛夫勒精彩演绎，凭借其卓越的技巧和魅力四溢的音色赢得了广大听众的赞誉。这部协奏曲最初是为法国双簧管家Ferlendis创作，后来莫扎特又进行了改编，成为了一部长笛协奏曲。值得一提的是，专辑还特别收录了《巴黎》交响曲第二乐章的两个版本，一版为莫扎特为法国观众创作，另一版为萨尔茨堡观众创作。柏林古乐学院被公认为当今最优秀的古乐器乐团之一，其在Pentatone唱片公司的丰富唱片目录包括与Bejun Mehta合作的《CANTATA》（2018年）、亨德尔的《大协奏曲》Op. 3和Op. 6（分别在2019年和2020年发行）、亨德尔的《弥赛亚》（2020年）、海顿的《无人居住的岛屿》（2021年）以及与Christina Landshamer合作的《La Passione》（2022年）。这张专辑是对莫扎特音乐的一次精彩演绎，柏林古乐学院以其卓越的演奏技巧和对古典风格的忠实诠释，将莫扎特的音乐魅力和活力完美呈现。 艺术家简介： 塞尼娅·洛夫勒（Xenia Löffler），1972年出生于德国巴伐利亚州的埃尔兰根 (Erlangen)，是一位杰出的巴洛克双簧管演奏家。她的音乐之旅始于1990年，当时她在新购买的立体声音响上播放了约翰·埃利奥特·加德纳 (John Eliot Gardiner) 的巴赫录音，从此爱上了巴洛克双簧管。她在瑞士巴塞尔的巴塞尔歌唱学校(Schola Cantorum Basiliensis)和荷兰海牙的皇家音乐学院(Koninklijk Conservatorium)学习1998年，洛夫勒和她在巴塞尔的一些同学组成了安菲翁木管八重奏团 (Amphion Wind Octet)。2000年，洛夫勒加入了加德纳的英格兰巴洛克独奏家乐团 (English Baroque Soloists)，参与了他的巴赫康塔塔朝圣之旅 (Bach Cantata Pilgrimage)。次年，她加入了德国顶级的巴洛克乐团——柏林古乐学院 (Akademie für Alte Musik Berlin)，并晋升为首席双簧管手。洛夫勒自2004年起在德国不来梅的不来梅艺术学院 (Hochschule für Künste) 教授，并经常在德国和其他地方开设大师班。她的录音生涯专注于为巴洛克双簧管寻找被忽视的曲目，包括2014年在Accent唱片发行的由约翰·戈特利布·格劳恩 (Johann Gottlieb Graun) 和卡尔·海因里希·格劳恩 (Carl Heinrich Graun) 兄弟创作的音乐。她在2018年发行了一张巴赫双簧管协奏曲专辑。 指挥家简介： 伯恩哈德·福克（Bernhard Forck），德国指挥家。1986年在柏林汉斯·艾斯勒音乐学院跟随埃伯哈德·费尔茨完成学业后，他成为柏林交响乐团的一员。同时，他对历史演奏实践产生了兴趣，并向该领域的几位权威人士学习，其中包括尼古拉斯·哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）。自1982年柏林古乐学院成立以来，伯恩哈德·福克一直是该乐团的成员。作为乐团的首席之一参与其中，并将其深入研究历史性表演的成果加以实践，对乐团的成功发展起到了关键作用。 乐团简介： 柏林古乐学院（Akademie für Alte Musik Berlin，简称Akamus），1982年成立于柏林，现在是世界上领先的室内乐团之一，主要演奏具有历史意义的音乐作品。乐团每年以小型室内乐团以及交响乐团的编制在各种合奏中约演出100次，并在其首席指挥家伯恩哈德·福克（Bernhard Forck）、乔治·卡尔维特（Georg Kallweit）和斯蒂芬·梅（Stephan Mai）以及特邀的指挥家不断指导下进行演出。乐团与雷内·雅各布斯建立了密切以及长期的艺术伙伴关系。因为对探索与拓展曲目的共同热爱，携手完成了众多歌剧和清唱剧的复兴以及进行了新的诠释，引起了全世界的轰动。

专辑曲目:

古典音乐介绍

古典音乐通常指的是西方艺术音乐的传统，这个传统从大约11世纪开始，经历了中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫时期，一直延续到20世纪和21世纪。古典音乐的特点是它的复杂性和多样性，它通常需要专业的训练和技巧来演奏，并且包含丰富的情感和表现力。

古典音乐的主要类型包括交响乐、室内乐、独奏、合唱和歌剧等。交响乐通常由一个大型管弦乐队演奏，包括弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。室内乐则是由一个小型的乐器组合演奏，如弦乐四重奏、木管五重奏等。独奏则是单一乐器或声乐的表演，而合唱则是由多个声部的合唱团演唱。歌剧则是将音乐、戏剧和舞蹈结合在一起的综合艺术形式。

古典音乐的作曲家包括许多历史上最著名的人物，如巴洛克时期的巴赫、亨德尔，古典时期的莫扎特、海顿、贝多芬，浪漫时期的肖邦、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯，以及20世纪的斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫等。

什么是FLAC格式？

FLAC（Free Lossless Audio Codec）是一种无损音频编码格式，也就是说，使用FLAC格式压缩音频文件时，不会丢失任何数据。这种格式能够将音频文件压缩至原文件大小的一半左右，而不会影响音质。由于其压缩效率高且保持音质不变，FLAC格式在音乐爱好者和音响发烧友中非常受欢迎。

FLAC格式支持多种采样率和比特率，能够处理各种类型的音频文件。同时，它还支持CUE分轨，方便用户管理和播放长音频文件，如现场录音和古典音乐作品。

与其他有损压缩格式（如MP3、AAC）相比，FLAC在音质上具有明显优势。但需要注意的是，FLAC文件通常比有损压缩格式的文件大，因此在存储和传输时可能需要更多空间和带宽。此外，FLAC格式并非所有播放器和设备都支持，这一点在使用时需要特别注意。

总之，FLAC格式是一种优秀的无损音频编码格式，适合对音质有较高要求的用户。